Không gian sáng tác và trưng bày tác phẩm nghệ thuật sơn mài của Nghệ nhân Nguyễn Tấn Phát là một không gian văn hóa được mô phỏng, tái hiện giàu bản sắc, thấm đẫm tinh thần truyền thống Việt Nam. Nghệ thuật sơn mài Việt Nam là sự kết tinh tinh tế giữa kỹ thuật thủ công truyền thống và cảm quan thẩm mỹ Á Đông. Sơn mài Việt Nam vừa mang dấu ấn nghệ thuật cung đình, quý phái, vừa bắt nguồn từ đời sống dân gian. Từ đồ thờ, vật dụng làng nghề đến tác phẩm mỹ thuật hàn lâm, sơn mài phản ánh sự giao thoa hài hòa giữa tinh thần bác học và hồn cốt bình dị của nhân dân. Qua nhiều lớp sơn, mài và khảm, sơn mài không chỉ tạo vẻ đẹp bền sâu, mà còn lưu giữ ký ức văn hóa và hồn cốt dân tộc. Những tác phẩm sơn mài, khảm trai, đặc biệt là bộ sưu tập 1010 tượng trâu và hình ảnh đa sắc về Ngựa - linh vật tượng trưng cho năm Bính Ngọ, vừa mang giá trị mỹ thuật cao, vừa gợi lên hình ảnh làng quê, lao động, sự bền bỉ và cội nguồn văn hóa dân tộc. Giữa không gian ấy, tiếng đàn piano vang lên, trong trẻo và sâu lắng, tạo nên một cuộc đối thoại đầy cảm xúc giữa nghệ thuật truyền thống và nghệ thuật hàn lâm.
Với cô Nguyễn Thị Thêm - Giám đốc Trung tâm Piano Thêu Nguyễn, buổi biểu diễn không đơn thuần là một hoạt động chuyên môn. Cô chia sẻ bằng giọng xúc động: “Tôi luôn mong các con không chỉ chơi đàn giỏi, mà còn hiểu mình đang đứng ở đâu trong dòng chảy văn hóa của dân tộc. Khi các con chơi piano giữa không gian sơn mài truyền thống, âm nhạc tự nhiên có chiều sâu hơn, và cảm xúc cũng chân thật hơn”. Với cô, mỗi buổi biểu diễn như thế là một bài học không lời, giúp học viên nuôi dưỡng tình yêu nghệ thuật gắn với lòng tự hào về truyền thống lịch sử văn hóa dân tộc Việt.
Cảm xúc ấy cũng lan tỏa mạnh mẽ tới các bậc phụ huynh. Nguyễn Hoàng Anh - Bố bạn Minh Quân chia sẻ rằng: “Lần đầu tiên thấy con mình bước lên biểu diễn với một tâm thế khác hẳn: điềm tĩnh hơn, tập trung hơn và giàu cảm xúc hơn. Nhìn con chơi đàn giữa những tác phẩm sơn mài truyền thống, tôi chợt nhận ra âm nhạc đã giúp con kết nối với những giá trị mà gia đình đôi khi chưa kịp truyền dạy”. Cùng chung cảm xúc đó, với nhiều bậc phụ huynh, buổi biểu diễn không chỉ là niềm tự hào về sự tiến bộ của con, mà còn là khoảnh khắc lắng lại để cảm nhận vẻ đẹp của văn hóa dân tộc qua ánh nhìn trẻ thơ và ấn tượng về những tác phẩm sơn mài thực sự giá trị.
Đối với các học viên, trải nghiệm này để lại dấu ấn sâu sắc. Em Ngọc Châu, học viên lớn tuổi nhất của trung tâm, chia sẻ: “Hôm nay em vừa làm MC, vừa biểu diễn, Khi ngồi vào đàn, em cảm nhận rất rõ không gian xung quanh mình. Những bức tượng ngựa, mùi gỗ, mùi sơn mài, vỏ trứng... khiến em chơi chậm lại, sâu hơn và có trách nhiệm hơn với từng nốt nhạc”. Châu còn bày tỏ, buổi biểu diễn không chỉ giúp em trưởng thành hơn trong cảm thụ âm nhạc, mà còn giúp em hiểu rằng người học nghệ thuật mang trên mình trách nhiệm gìn giữ và lan tỏa các giá trị văn hóa Việt Nam.
Sự kiện biểu diễn Piano trong không gian văn hóa sơn mài vì thế, không chỉ là một hoạt động nghệ thuật trải nghiệm, mà còn là một hành trình cảm xúc chung của nghệ nhân, người thầy, học trò và gia đình. Ở đó, nghệ thuật trở thành sợi dây kết nối các thế hệ, kết nối quá khứ với hiện tại, truyền thống với hiện đại. Khi tiếng đàn Piano vang lên giữa những tác phẩm sơn mài mang hồn cốt dân tộc, một thông điệp lặng lẽ nhưng sâu sắc được gửi đi và có sức lan tỏa mạnh mẽ thông điệp: văn hóa chỉ thực sự sống khi được chạm tới trái tim và được tiếp nối bằng cảm xúc chân thành của những người trẻ hôm nay.
